Философия Международного фестиваля современной керамики «Млечный путь 2026». Выставка «Вне Земли»

Философия фестиваля современной керамики «Млечный путь» в 2026 году основана на идее исследования границ человеческого творчества и восприятия мира через призму космоса, технологий и новых форм выражения, объединение керамики с темами межпланетных пространств, футуризма и взаимодействия человека с Космосом.

Космос, как источник вдохновения. Керамика становится инструментом для визуализации космических образов, галактик, планет и других внеземных объектов. Работы участников отражают красоту и загадочность Вселенной, её бесконечность и многогранность.

Космос, как источник трансформации и эволюции. Керамика как материал, подверженный изменениям в процессе создания (от глины до готового изделия), символизирует эволюцию идей и форм.

Космос и Человечество. Тема «Вне Земли» открывает возможности для размышлений о месте человека во Вселенной, его связи с космосом и возможных сценариях жизни на других планетах.

Такая философия подчеркивает современный характер фестиваля, его ориентацию на будущее и стремление преодолеть границы привычного восприятия керамики.

Что пишут о нас в СМИ

Участники

Надия Миниахметова
Надия Миниахметова
Родилась в 1977 году в г. Набережные Челны Училась в Художественно-Промышленном Лицее г.Кунгур (отделение керамики), 1996-1999гг. Закончила СПбГХПА им. Штиглица в 2006г.( отделение керамики и стекла) Член СХ с 2010г. С 2004 года постоянная участница выставок.
2013-2014 гг. организатор и участник керамического симпозиума «Северное пламя» в туристическом центре Мандроги, Лен.область.2007-2011гг. руководитель керамической мастерской в Ремесленной Слободе тур.центра Мандроги. Кредо: Занимаюсь созданием керамических объектов и композиций. В своей работе совмещаю восточную тематику и орнаментику с северным лаконизмом и сдержанностью.
Хан Ольга
Хан Ольга
Родилась в 1977 году в Москве. Окончила Московский государственный университет сервиса, кафедра изобразительного и прикладного искусства (2000). Член секции скульптуры МСХ и ОМС (2001). Участник московских, российских и международных выставок (с 2000).
Благодарность Российской академии художеств за произведения, представленные на юбилейной выставке «50 лет МСХ» (2013). Медаль МСХ «За заслуги в развитии изобразительного искусства».
Равинская Ольга
Равинская Ольга
Родилась в москве в 1970 году В 1989 окончила московское художественное училище ПАМ.1905 года В 1999 окончила МГХПА им. Строганова ,отделение керамики. Дипломант российской академии художеств Стипендиат министерства культуры РФ. Член московсого союза художников. Член союза художников россии.
Кредо: Источником вдохновения и идей для меня служит природа. Наблюдая одни и те же явления в разных уголках земли ,испытываешь разные эмоции. Эти эмоции и впечатления я пытаюсь переложить на язык керамики и погрузить зрителя в состояние созерцания. Работаю в основном с шамотной глиной и отдаю предпочтение ручной лепке и пластам.
Ольга Андреева
Ольга Андреева
Родилась и выросла в Москве. Студийный художник-керамист. Образование: МПГУ им.В.И. Ленина.(художественно-графический факультет), Студия Рост (преподаватель керамики), школа керамики «New Ceramics School» 2015 - 2024год. Своя студия керамики МОКА. 2019- 2023 год. Работала во Франции. Участвовала в региональных выставках. Участник многочисленных региональных и городских выставок .Постоянный участник маркетов Localceramicsfest и Artflection. 2024 год. Участник в выставке China Jingdezhen International Ceramics Fair 2024
Керамика - способ показать мир таким каким она его видит. Для нее очень важен процесс. Работа с глиной делает ее счастливой. Ольгу вдохновляют не только объекты природы, но и события в мире, книги, история, люди. Ей нравится современное искусство, она ценит необычные способы визуализации идей, взгляд на вещи.В основном она создает интерьерную керамику, любит восстановительный обжиг. Последнее время ее вдохновляют антикварные куклы. На основе старины, она создает новые формы и целый мир из разных существ. Работает с шамотом и фарфором.
Мария Коне
Мария Коне
Мария Коне г.Москва. Художник-керамист. Со-основатель студии MOKA ceramics. После активной преподавательской деятельности в области керамики сконцентрировалась на собственных творческих исследованиях и интерьерных проектах. Исследует темы взаимодействия внутреннего и внешнего миров, проявления человеческих эмоций, передавая внутренние процессы через различные текстуры поверхности, фрактальность и несовершенства форм.
С 2021 года принимает активное участие в керамических резиденциях, дровяных обжигах, групповых онлайн и оффлайн выставках, в том числе Московского союза художников.
Ольга Семёнова-Бредихина
Ольга Семёнова-Бредихина
Окончила Университет Печати им. Фёдорова (графика), МХПА им. Строганова, New Ceramics School. Участвует в российских и международных выставках и проектах. Ее миссия - "через керамический язык подружить человека с искусством, показать доступность и необходимость искусства на жизненном пути каждого!"
Ольга Валова
Ольга Валова
Родилась в г.Балашиха Московской области. Окончила Московский педагогический государственный университет им. Ленина «художественно-графический факультет , государственный университет землеустройства по специальности «Архитектор».
Ее завораживает то, как пластичная масса живет в руках, податливая и капризная, и как, проходя огонь, становится звонкой и вечной. Вдохновение она черпает в окружающем мире, в его невероятной красоте. В фокусе ее творческого внимания всегда находится человек, его эмоции и чувства, состояние души.
Ольга Клюшникова
Ольга Клюшникова
По образованию инженер, педагог-художник, керамист. Керамикой «заболела» недавно, обожает эксперименты, глазурную живопись и лаконичные формы. В 2023 году прошла курс «Волшебство глазурей» у мастера-керамиста Анны Марамыгиной.
Ее привлекают архетипы – Птицы, Кони, Дерева. "Кони, которые символизируют скорость, упорство, гибкость, воплощают собой идею преодоления и трансформации. Вижу их космическими скитальцами, иногда касающимися Земли. Птицы, населяющие Рай. Львы, раздираемые эмоциями, страданиями и отчаянием с внутренним Огнем. Керамические работы становятся участниками моих натюрмортов."
Чирикова Ирина
Чирикова Ирина
Родилась в Москве. В 1989 году закончила МВХПУ (б. Строгановское) 1996 г.- Член МОСХа
Участник многочисленных выставок и симпозиумов.
Анна Грачева
Анна Грачева
Анна Грачева г.Москва. Окончила МГХПА им С.Г. Строганова, New Ceramics School. Участница международной выставки в Цзиндэчжень в Китае. Абстракция в керамике для Анны- любимый способ интерпретации увиденного и прожитого. За комбинацией линий и форм она прячет смыслы, но иногда это просто музыка визуальных ритмов и цветовых пятен.
Для нее процесс поиска композиционного созвучия в объектах- истинное удовольствие!
Дарья Гостинская
Дарья Гостинская
Родилась в Москве. Образование: окончила Московский Политехнический колледж им. Моссовета, специальность модельер-конструктор одежды. Учебно-Практические Дизайн, Мастерские , специальность- дизайн интерьера. В 1998 г. увлеклась керамикой и проходила стажировку в керамической мастерской МПГУ им. Ленина.Окончила МГГУ им. Шолохова , кафедра Декоративно-прикладное искусство .
Член Творческого Союза Художников России, секция Декоративно-прикладного искусства, Союза Художников России, Московского Союза Художников. Участник многочисленных выставок, фестивалей, симпозиумов. Работает с различными материалами в керамике (шамот, глина, фаянс, фарфор), в техниках литья в гипсовые формы,ручной лепки, формования из пласта и в смешанных техниках.
Толкачева Ольга
Толкачева Ольга
г. Воронеж. По образованию философ (ВГУ). Работала в дизайне интерьера и педагогике. Участник выставок современного искусства, городских проектов и резиденций дровяных обжигов.
Кредо: «Леплю про живое, про то, что трогает ум и сердце. Темы: природа, память, архаика и современность. В работах большое значение уделяю форме, цвету и композиционной целостности.»
Жерелина Наталья
Жерелина Наталья
г. Смоленск. Окончила Смоленский педагогический институт, художественно-графический факультет. Член СХ России с 2002 года. Участник международных, региональных и городских выставок и фестивалей.
Кредо: «Творчество – непрерывный поиск. Источник вдохновения – семейный дом и связанные с ним воспоминания.»
Молчан Сергей
Молчан Сергей
г. Минск. Окончил Белорусский государственный университет культуры и искусств. Доцент кафедры дизайна института современных знаний им. А.М. Широкова. Член Белорусского союза мастеров народного творчества.
Основное направление в творчестве – мифология. «Загляните в прошлое и увидите будущее! Мифология – отдельный Космос, и керамика позволяет погрузиться в это космическое пространство.»
Абрамюк Ксения
Абрамюк Ксения
г. Талдом Московской области. Выпускница Училища ДПИ и народных промыслов г. Талдом, бакалавр Гжельского государственного университета. Член Союза художников Подмосковья. С 2014 года – преподаватель Московского Губернского колледжа искусств.
Лауреат международных, всероссийских и региональных конкурсов. «Работы создаются вручную из полуфарфора и шамота. Оставаясь верной традициям керамики – экспериментирую и создаю уникальные объекты.»
Терешкова Татьяна
Терешкова Татьяна
г. Москва. Занимается интерьерной и художественной керамикой. Многократный участник выставок в Москве, Тарусе, Рязани и других городах. Участник творческих резиденций и дровяных обжигов. Работы в частных коллекциях в России и за рубежом.
Кредо: «Создание керамики – диалог между материалом и идеей. Очень люблю дровяные высокотемпературные обжиги: они напоминают, что совершенство не в контроле, а в принятии неожиданного.»
Орфинская Юлия
Орфинская Юлия
г. Петрозаводск. Занимается керамикой более 5 лет, работает при мастерской педагога-керамиста Тимофеевой Е.Н. Активный участник дровяных обжигов печи train kiln «Айно» в Петрозаводске.
Кредо: «ПОГРУЖЕНИЕ в материал, процесс, себя. Керамика как медитация. Основной вдохновитель – флора Белого моря: морские астры, ламинарии, фукус и завораживающая красота скал сурового севера Карелии.»
Чурикова Валентина
Чурикова Валентина
г. Светлогорск. Окончила Омский государственный технический университет, магистратура «Дизайн». Участник многочисленных проектов, фестивалей и выставок.
Акилова Марина
Акилова Марина
г. Псков. Окончила филологический факультет ННГУ им. Лобачевского. Училась в Образцовой студии керамики СИРИН. С 2009 года работает в собственной мастерской. В 2020 под Псковом построила дровяную печь анагаму.
С 2012 года исследует дровяные обжиги (1300–1350°С). Пять лет, около пятидесяти обжигов. Участница российских и зарубежных выставок. Исследует смешение «диких» глин и фарфора, зольные эффекты.
Лебедева Светлана
Лебедева Светлана
г. Урай, ХМАО-Югра. Представитель древнего вогульского рода Кауртаевых. Создаёт авторские изделия на основе традиционных мотивов ДПИ народов ХМАО-Югра. Работает в технике ручной лепки, изучает декор древней керамики и её обжиг в полевых условиях.
Член Творческого Союза Гончаров. Участник конкурсов, фестивалей и выставок. Награждена Почётной грамотой Департамента Культуры ХМАО-Югра.
Сарасвати Рената
Сарасвати Рената
г. Москва / Ауровиль (Индия). Выросла в семье художников, учиться керамике начала в 12 лет. Окончила Челябинский педагогический университет. С 2004 года живёт в Ауровиле. Вместе с матерью основала студию «Белый Павлин».
С 2016 года активно участвует в профессиональных выставках, пленэрах, симпозиумах. Развивает архитектурную тему в масштабных керамических работах.
Тимофеева Елена
Тимофеева Елена
г. Петрозаводск. Старший преподаватель ПетрГУ, член ВТОО «Союз художников России» с 2019 года. Куратор проекта «Керамика, рождённая огнём», Карельской ремесленной арт-резиденции 2024 и обжигов train kiln «Айно».
Участница симпозиумов в Литве (2013–2015), выставок СХР «Север-12, 13», фестиваля огненной скульптуры в Лабытнанги (2024) и арт-резиденции во Всеволодо-Вильве (2025).
Александрова Мария
Александрова Мария
г. Москва. Художник-керамист. Член АХДИ Московского союза художников. Образование: МПГУ им. В.И. Ленина, New Ceramics School (2021–2023). В рамках фестиваля проведёт мастер-класс по керамике.
Кредо: «Керамика – способ познания мира и себя, нахождения внутреннего равновесия через перевод впечатлений жизни в трёхмерную форму.»
Терентьева Дина
Терентьева Дина
г. Самара. Окончила Самарский государственный университет (биология) и Самарскую архитектурно-строительную академию (художественное отделение). Участник многочисленных выставок и симпозиумов.
Кредо: «Керамика стала медиумом, в котором мне проще рассказать о важном. Она вещественна, её можно трогать, крутить, переставлять – она очень живая.»
Патрушева Наталья
Патрушева Наталья
г. Москва. Окончила биологический факультет МГУ. С 2015 года полностью посвятила себя керамике. С 2023 года – член МСХ и АХДИ. Победитель конкурса «Вещь тебе» ГМИРЛи им. В.И. Даля (2023).
Основатель арт-резиденции «Новые Земли» в Подмосковье (Волоколамск): мастерская, дровяная печь, 50 художников за первый сезон 2025 года. С 2018 года – постоянный участник профессиональных выставок.
Каражанов Урман
Каражанов Урман
г. Ростов-на-Дону. Окончил Красноярский государственный художественный институт, отделение «Художественная керамика». Профессиональный гончар. Все скульптуры создаёт с помощью гончарных торов.
С 2020 года занимается высокотемпературными дровяными обжигами (1300°С+). Рассматривает печь как соавтора: случайные зольные эффекты и пятна от плазмы неповторимы.
Качур Наталья
Качур Наталья
г. Ростов-на-Дону. Изучала художественную керамику в Красноярском художественном институте, в мастерской монументальной керамики А.Я. Мигаса. Предпочитает гончарную технику и абстрактный подход в формообразовании.
С 2018 года занимается дровяным обжигом. Исследует и анализирует глазури и керамические массы в высокотемпературном дровяном обжиге.
Колмогоров Андрей
Колмогоров Андрей
г. Кунгур. Окончил Челябинское художественное училище, отделение «Скульптура». Член Союза Художников России с 1997 года. Преподавал ДПИ в Курганском училище культуры.
Лауреат I степени «Битва гончаров» (2018). Серебряная медаль межрегиональной выставки «Большой Урал» (2023). Эксперт-участник фестиваля «Арктическая керамика» (Лабытнанги, 2024).
Астафьева Мария
Астафьева Мария
г. Обнинск. Родилась в Обнинске, окончила Московский государственный институт культуры и много лет работала в библиотеке библиографом и директором, реализуя творческий потенциал в оформлении книжных выставок. С открытием в Обнинске керамических студий начала регулярно заниматься керамикой. Она стала для меня ещё одним языком, ещё одним способом рассказывать истории. Я во многом слеплена моей семьёй, а эти люди умели наполнить реальность сказкой. Поэтому люблю замечать фантастическое в обыденном и леплю то, что меня смешит, радует, умиляет или ужасает.
В моём представлении космос — это не далёкие галактики, а отношения между людьми, попытка человека понять своё место в мире. Особенно мне интересны женские судьбы и роли. Я люблю утрировать и выворачивать смысл наизнанку — в нонсенс и фарс. Вместе с глиной использую другие материалы — бересту, нитки, болты и гайки. Сочетание несочетаемого подчёркивает то абсурдность идеи, то совсем иную, нежданную, хрупкость.
Муранова Варвара и Седая Ульяна
Муранова Варвара и Седая Ульяна
г. Санкт-Петербург. Выпускники кафедры художественной керамики и стекла академии им. А. Л. Штиглица. Познакомились в 2017 г. во время обучения, постепенно из дружбы и схожих взглядов образовался творческий союз, в настоящее время художники работают с керамикой в соавторстве.
Активно принимают участие в художественных выставках, конкурсах и научно-практических конференциях. Бесконечные образы для вдохновения художники черпают в мире растений и насекомых, своеобразном микрокосмосе, который не перестаёт удивлять обилием неповторимых форм и сложных геометрических структур.
Ковалевский Глеб
Ковалевский Глеб
г. Москва. Молодой студент-художник, работающий в прикладных направлениях (керамика, стекло), а также D.I.Y. Студент Московского государственного института культуры. С 2024 г. начал показывать работы на выставках (МОСХ, Елагин, Кусково, Дарвиновский музей).
«Как начинающий художник, я вижу в своём творчестве не только возможность взглянуть со стороны на себя и окружающий мир, изучить и пропустить через себя новую тему и продемонстрировать свою точку зрения зрителю, но и шанс разнообразить свой досуг чем-то конструктивным. Я молодец, да».
Заварзова Ксения
Заварзова Ксения
г. Санкт-Петербург. Художник. Родилась в городе Ленинграде. Живёт и работает в Петербурге. В рамках фестиваля Ксения даст мастер-класс. Образование: Санкт-Петербургский академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина (монументальное отделение живописи под руководством А.А. Мыльникова и С.Н. Репина), Красноярское художественное училище им. В.И. Сурикова. С 2010 года — член Союза художников Санкт-Петербурга. Работает в техниках цианотипия и холст масло. Участник многочисленных выставок, арт-ярмарок, конкурсов в России и за рубежом. Работы находятся в частных коллекциях.
«Я определяю свой стиль как фигуративный символичный реализм. Непреодолимая ограниченность земной жизни осязаемыми границами тела является для человека и благом, и проклятием. Человек ограничен рамками своего тела, что в равной степени отделяет его от остальных людей и соединяет с ними. Конечность земной жизни и границы собственного тела — одновременно и дар, и испытание».
Фадеева Евгения
Фадеева Евгения
г. Соликамск, Пермский край. Художник-керамист, педагог. Мастер Соликамского городского округа. Образование: Нижнетагильская Социально-Педагогическая Академия (художественно-графический факультет), Березниковское профессиональное училище (декоративная роспись), Березниковское музыкальное училище (теория музыки и МХК). Участник многочисленных проектов и выставок. Работы находятся в МБУК «Соликамский краеведческий музей» (г. Соликамск), Пермской художественной галерее (г. Пермь) и частных коллекциях.
«Для меня глина — поистине волшебный, магический материал, способный обогнать человеческую фантазию».
Рудченко Олеся
Рудченко Олеся
Закончила Областной колледж культуры и искусств г. Калуга, отделение керамики. Российский государственный университет им. А.И. Герцена г. Санкт-Петербург отделение компьютерной графики и дизайна.
В настоящее время профессионально занимается керамикой. Участие в выставках, а также опыт персональных и групповых выставок. Работает в собственной мастерской, участвует в конкурсах и фестивалях.
Вера Москалева
Вера Москалева
Вера Москалева (г. Калуга) Родилась в Архангельской области. Окончила Ленинградскую академиию промышленного искусства по специальности "художник интерьера". Создает гобелены. Принимает участие в городских , областных и зональных выставках. Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом. Ее интересуют различные темы : пейзаж, город, мифические животные, а так же этнографические традиционные куклы.
Ахмедханова Алиса
Ахмедханова Алиса
Родилась в 2001 году в Рязанской области. Окончила Московский государственный иститут культуры, кафедра дизайна и ДПИ, специальность «Дизайн среды». магистратуру по направлению «Современное декоративное искусство». Создает арт-объекты из стекла и керамики.
Лауреат 2 степени международного конкурса творческого объединения "Триумф" (2025 г.), полуфиналист всероссийского конкурса народных художественных промыслов «Полотно» (2024 г.) , лауреат 1 степени IV международной выставки-конкурса авторской скульптуры, художественной керамики и гончарных изделий «Пластика, форма и текстура» (2024г), номинант лонг-листа конкурса предметного дизайна ARTDOM TALENTS (2024г.)
Александра Жёлтикова
Александра Жёлтикова
Родилась в Зеленограде (Москве) в 2001 году. Окончила бакалавриат и магистратуру по направлению "Современное декоративное искусство" Московского Государственного Института Культуры (2025). Создаёт арт-объекты из керамики, экспериментирует с технологиями дровяных обжигов и обжигов раку.
Творческое кредо: "Основные темы, которые я затрагиваю – переосмысление культурно-значимых символов разных народов и природных явлений. Особое значение имеют этника Русского Севера и образ птиц, проходящие лейтмотивом в моей практике. Выражаю идеи с помощью керамики. же экспериментирую с различными техниками и материалами. Учусь управлять стихийными процессами и использовать их в работе".
Формина Анастасия
Формина Анастасия
Студент 1 курса магистратуры Московского государственного института культуры. Кафедра Дизайна и ДПИ. Направление худ.керамика, худ. стекло. Участник и призёр выставок: Евразийского художественного союза, призёр конкурса студенческих работ в ГГУ, «Стекло и керамика на траве»( Санкт-Петербург), 3 Уральской триеннале (г. Екатеринбург), Выпуск 24 (парк Зарядье г. Москва), «Полотно» ( г. Москва), «В кругу друзей» (СПГХПА им. А.Л. Штиглица Санкт-Петербург).
Участник фестиваля «Стекло и керамика в старинном парке»( ГМЗ Кусково) Творческое кредо: "Мой художественный манифест составлен из глубокого понимания искусства, как формы выражения и взаимодействия с миром. Я стремлюсь создавать произведения, которые могут вызвать эмоциональный отклик у зрителя и вдохновить его к новым мыслям и переживаниям. В своих работах стремлюсь передать безграничность человеческой души и ее способность к творчеству и трансформации".
Базанова Анастасия
Базанова Анастасия
Родилась в Калуге в 1978 году. 1993–1996 — обучение в СПб Академическом лицее им. Б.В. Иогансона, класс архитектуры. 1996–2002 — обучение в СПб институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина, факультет книжной графики, мастерская А.А. Пахомова. 2001 — победитель конкурса персональных грантов «Музы Петербурга». 2003 — присвоена стипендия Министерства Культуры РФ. 2007 — награждена юбилейной медалью Академии Художеств РФ.
Участница множества выставок в России и за рубежом. Работы хранятся в музеях и частных коллекциях.
×

Программа фестиваля

Программа будет объявлена ближе к началу фестиваля.
Следите за обновлениями!

Партнеры

Если вы хотите стать партнером фестиваля, свяжитесь с нами, мы обсудим детали.
Танцевальная лаборатория Текст
Suhl гостиница
Инновационный театр балета

Информационные партнеры

Ника ТВ
Калужская неделя
Калужские губернские ведомости
Весть news
Твоя Калуга
Что Где Калуга
ГТРК Калуга

Место проведения

ИКЦ — это современная многофункциональная площадка в Калуге, на которой регулярно проходят выставки, перформансы, спектакли, лекции, концерты и мастер-классы от экспертов в разных областях науки, культуры и искусства, ориентированные на широкую аудиторию.